[899] 马鲁姆 / Malum (2023)

💡 核心导语

当杰西卡·洛伦（Jessica Sula饰）在那座废弃警局的走廊里第一次听到电梯的”叮”声，然后发现那部电梯早已断电时，安东尼·迪布拉西用87分钟完成了一次对”翻拍”本身的恶魔学解剖——不是《鬼玩人崛起》中那种用血浆和电锯对经典IP进行的现代化整容，而是一个导演在九年后重返自己创造的邪教宇宙，用更多的预算、更重的血腥、和一栋真实的四层废弃警局，试图证明”邪恶”不是可以被预算量化的物质。当片尾杰西卡在幻觉中扣动扳机、射杀那个她以为是恶魔实体的女人，却发现那是自己的母亲时，观众突然意识到：这不是一部关于”邪教”的电影，而是一部关于”血统”的电影——关于一个女儿如何在追寻父亲死亡真相的过程中，发现自己从出生起就是祭品的一部分。

2023年3月的北美院线，是两种”恐怖”的交锋：一边是《教皇的驱魔人》用梵蒂冈的庄严和拉塞尔·克劳的体重为驱魔类型续命，一边是《马鲁姆》用249家影院、22万美元的惨淡开画，在独立恐怖片的角落里举行了一场撒旦教的私人弥撒。但《马鲁姆》的残酷不在于它展示了恶魔，而在于它展示了”重复”——迪布拉西不是在翻拍别人的电影，他是在翻拍自己的《最后一班》（Last Shift, 2014），这种”自我吞噬”的创作行为本身，就像片中邪教成员反复吟诵的咒语一样，构成了一种电影史上的自动献祭。

📋 影片基础档案

项目	详细信息
中文正式名	马鲁姆
英文名	Malum
别名	邪恶 / Last Shift Reimagined
制片国家 / 地区	🇺🇸 美国 / 🇮🇹 意大利
类型	剧情 / 惊悚 / 恐怖
语言	英语
片长	87 分钟（豆瓣）/ 92 分钟（院线版）
公映日期	2023 年 3 月 31 日（美国）
主创班底	🎬 导演 / 编剧：安东尼·迪布拉西（Anthony DiBlasi） ✍️ 编剧：斯科特·波伊利（Scott Poiley） 🎵 音乐：塞缪尔·拉弗拉姆（Samuel Laflamme） 📷 摄影：乔·卡斯特罗（Joe Castro） 🏛️ 出品：Skyra Entertainment / Welcome Villain Films
核心演员	杰西卡·苏拉（Jessica Sula）饰 杰西卡·洛伦（Jessica Loren） 埃里克·奥尔森（Eric Olson）饰 威尔·洛伦（Will Loren） 钱尼·莫罗（Chaney Morrow）饰 约翰·马鲁姆 / 坦普尔男爵（John Malum / Temple Baron） 坎迪斯·库克（Candice Coke）饰 黛安·洛伦（Diane Loren） 克拉克·沃尔夫（Clarke Wolfe）饰 玛丽戈尔德（Marigold） 娜塔莉·维多利亚（Natalie Victoria）饰 玛丽戈尔德（原版角色回归） 布里特·乔治（Britt George）饰 科恩警官（Officer Cohen）
官方标识编号	IMDb：tt9472334
口碑评分	⭐ IMDb 约 5.1/10（数据未在主流统计机构广泛收录，基于多源热度综合估算） ⭐ 豆瓣 4.8/10（1,894 人参与评价） ⭐ 烂番茄 83%（影评人评分，29 篇评论）/ 51%（观众评分，250+ 评分） ⭐ Metacritic 约 55/100（评论基数有限）
票房数据	💰 制作预算：低成本独立制作（具体数字未公开） 💰 北美票房：约 22.2 万美元 💰 全球票房：约 70.5 万美元 💰 首周末：22.2 万美元（249 家影院） 💰 商业结果：票房回收有限，2023 年 5 月 16 日转流媒体发行
电影分级	R级（强烈暴力、血腥场面、恐怖画面及语言）
主要奖项	📌 烂番茄影评人共识：”用直白的传说和血腥，引诱你再次在闹鬼警局值《最后一班》”（认证新鲜） 📌 被《罗杰·伊伯特网站》评为”当才华横溢的演员阵容被放开时，影片最具冲击力” 📌 导演安东尼·迪布拉西成为五十余年来首位翻拍自己作品的美国电影人 📌 在真实废弃警局（肯塔基州一栋四层建筑）中实景拍摄 📌 被邪典影迷社区 Letterboxd 评为”2023 年最被低估的恐怖片之一”

📖 剧情梗概

最后一班与父亲

rookie 警官杰西卡·洛伦主动申请在一座即将废弃的警局值”最后一班”。一年前，她的父亲威尔·洛伦在这座警局中枪杀了两名同事后自杀。威尔此前曾参与突袭一个名为”马鲁姆”的恶魔崇拜邪教，救出了三名被绑架的女性，但未能救出第四名。官方称威尔因自责而精神崩溃，但杰西卡不相信这个解释。

电梯与猪

独自留守的杰西卡开始遭遇超自然现象：早已断电的电梯自行升降、水龙头流出鲜血、一个蓬头垢面的流浪汉在警局门口小便后消失、而门口被拴着一头背上画有五角星的巨型肉猪。邪教成员通过电话向她吟诵咒语：”从深渊中呼唤他，他就会回家。”

邪教与母亲

杰西卡撬开父亲的储物柜，发现底层藏有大量关于马鲁姆邪教的剪报和资料。她逐渐意识到，父亲的死并非简单的精神崩溃——马鲁姆邪教领袖约翰·马鲁姆（自称”坦普尔男爵”）在被警方击毙前，已经用黑暗仪式将自己的灵魂与这座警局绑定。而杰西卡的母亲黛安，竟然是邪教潜伏多年的成员。

幻觉与复活

在最终的幻觉与现实交织中，杰西卡面对一个恶魔实体，开枪射击。当”恶魔”倒下时，她惊恐地发现那是自己的母亲黛安。在邪教成员的嘲笑声中，杰西卡像父亲一样举枪自尽。但片尾彩蛋揭示：邪教成员将她的尸体抬到王座旁，与马鲁姆的遗骸并置。当画面定格时，杰西卡突然睁开眼睛，尖叫着”复活”——她成为了邪教等待已久的”女王”。

🎬 主创与创作

迪布拉西的”自我吞噬”

安东尼·迪布拉西在2014年执导了《最后一班》（Last Shift），该片以极低成本在恐怖电影节上获得邪典地位。九年后，他成为五十余年来首位翻拍自己作品的美国电影人。迪布拉西在采访中表示：”不是因为第一部电影还有更多故事可讲，而是因为有更多方式来讲一个更大的故事。”他拒绝将《马鲁姆》称为”翻拍”，而称之为”重新想象”（reimagining）——他增加了杰西卡与父亲的情感线、扩展了邪教背景传说、并将结局从原版的模糊开放改为明确的恶魔复活。

苏拉的”无参考表演”

杰西卡·苏拉在接演前从未看过《最后一班》——事实上，导演明确要求她不要看原版。苏拉在采访中说：”我想把它当作一部全新的电影来对待。”这种”无参考”的表演策略反而赋予了她一种独特的紧张感：她不是在模仿前任演员朱丽安娜·哈卡维（Juliana Harkavy），而是在创造一个全新的、被父亲幽灵和职业责任同时撕裂的女性形象。苏拉在片中大量使用了”凝视虚空”的表演技巧——当杰西卡独自在走廊中巡逻时，她的眼神不是警觉，是一种被悲伤麻痹后的空洞。

真实警局的”建筑恐怖”

影片在肯塔基州一栋真实的四层废弃警局中拍摄。这栋建筑不仅提供了天然的迷宫式走廊和牢房，更带有一种迪布拉西称之为”重量和悲伤”的氛围。警局的设计本身就是为了让人迷失——警方有意将内部结构建得错综复杂，以便在逃犯越狱时让他们晕头转向。这种”建筑心理学”被迪布拉西直接转化为叙事策略：杰西卡不仅在与邪教斗争，也在与这座建筑的空间记忆斗争。

拉弗拉姆的”邪教交响”

塞缪尔·拉弗拉姆的配乐摒弃了传统恐怖片的弦乐尖啸，转而使用一种介于宗教圣咏和工业噪音之间的混合体。邪教成员吟诵的咒语被谱写成带有和声的合唱曲，而杰西卡独处时的环境音则被处理成一种低频嗡鸣——像是从建筑本身的钢筋中发出的共鸣。原声带中的曲目名称直接揭示了影片的恶魔学野心：《Lambs Pure Flesh, Bled and Defiled》《Carved into Skin and Devoured to Bone》《Rise, Rise, Inhuman Dark King》。

🎥 视听与风格

卡斯特罗的”走廊考古学”

摄影师乔·卡斯特罗为《马鲁姆》创造了一种”走廊美学”。影片中有大量镜头跟随杰西卡穿越漫长的走廊、转角、楼梯间——这些段落不是简单的”过渡”，是恐怖本身的发生地。卡斯特罗使用了一种略带绿色的荧光灯光谱，让警局的白色墙壁呈现出一种病态的苍白。在关键场景中，他刻意让光源位于画面之外，只留下被照亮的墙壁和处于阴影中的杰西卡，创造出一种”被监视”的视觉张力。

实用特效的”血肉政治学”

与许多2023年恐怖片依赖CGI不同，《马鲁姆》大量使用了实用特效（practical effects）。邪教成员的妆容、恶魔实体的假体、以及片尾杰西卡被”换脸”的段落，均由 RussellFX 团队手工制作。虽然《奥斯汀纪事报》批评这些特效”平庸”，但在邪典影迷眼中，这种”不完美的真实”恰恰赋予了影片一种B级片的粗粝质感——血不是数字的，是玉米糖浆和食用色素的混合物。

声音的”电话入侵”

影片中最令人不安的声音设计来自电话。邪教成员通过电话线路向杰西卡吟诵咒语，而这些声音被处理成一种多重叠加的耳语效果——仿佛有数十个人同时在电话线的另一端呼吸。当杰西卡试图挂断时，电话铃声反而变得更加急促，创造出一种”无法切断的连接”——不是技术与人的连接，是恶魔与猎物的连接。

🔍 幕后冷知识

🎬 本片是2014年《最后一班》的”重新想象版”，导演安东尼·迪布拉西成为五十余年来首位翻拍自己作品的美国电影人。

🏢 影片在肯塔基州一栋真实的四层废弃警局中拍摄，该建筑已被空置数年，内部留有血迹、霉菌和随机家具。

🎭 杰西卡·苏拉在接演前从未看过原版《最后一班》，导演建议她不要观看，以保持表演的独立性。

🎵 配乐中的邪教咒语由作曲家塞缪尔·拉弗拉姆谱曲，部分曲目名称如《Carved into Skin and Devoured to Bone》直接来自剧本中的仪式文本。

🐷 片中门口出现的巨型肉猪背上画有五角星，这一意象源自导演对”献祭动物”的研究，猪在多种异教传统中象征丰饶与污秽的双重性。

👹 导演安东尼·迪布拉西是恐怖大师克里夫·巴克（Clive Barker）的弟子，曾担任《午夜食人列车》（2008）和《血书》（2009）的执行制片人。

🎨 片名”Malum”在拉丁语中意为”邪恶”（evil），同时也是”苹果”（apple）的词源——暗示了伊甸园式的堕落叙事。

📞 片中邪教成员通过电话吟诵的咒语”Call Him from the Depths and He Will Come Home”被影迷发现与克苏鲁神话中的召唤仪式有相似之处。

🔚 片尾彩蛋中杰西卡在王座上”复活”的场景，被部分影评人解读为对《遗传厄运》结尾派蒙王座场景的致敬/变奏。

⚖️ 评价与争议

✅ 正面认可

《马鲁姆》是2023年独立恐怖片中最具邪典气质的作品之一，其核心价值在于用”自我翻拍”的行为艺术，为低成本恐怖片注入了作者性的野心。

具体优点包括：第一，杰西卡·苏拉的表演被公认为远超原版——她赋予了杰西卡一种被悲伤驱动的偏执，而非单纯的”尖叫女王”式恐慌；第二，影片对邪教传说的扩展为《最后一班》的模糊背景提供了令人满意的补充，马鲁姆邪教的历史被编织得足够复杂以支撑情感冲击；第三，真实废弃警局的拍摄为影片提供了无法被布景复制的”建筑恐怖”，走廊和牢房本身就成为了角色；第四，实用特效的使用在CGI泛滥的时代显得尤为珍贵，尽管不完美，但血肉的真实感无法被像素替代；第五，片尾母亲身份的反转和杰西卡的”复活”为影片提供了一个既绝望又开放的结局，避免了传统恐怖片”幸存者逃离”的俗套。

❌ 争议与不足

尽管获得了部分邪典影迷的狂热追捧，《马鲁姆》在更广泛的观众群体中遭遇了显著抵制。

具体问题包括：第一，大量观众认为影片作为”自我翻拍”毫无必要——原版《最后一班》的低成本粗糙感恰恰是其魅力所在，而《马鲁姆》的”抛光”反而削弱了那种原始的恐惧；第二，《卫报》批评迪布拉西”缺乏将这部陈腐的邪教说教解析成真正有张力序列的能力”；第三，部分观众认为影片前半段的节奏过于缓慢，大量走廊漫游和 jump scare 的堆砌让中段显得拖沓；第四，与《遗传厄运》或《仲夏夜惊魂》等同期的”邪教恐怖”相比，本片的家族悲剧深度被认为不足，母亲黛安的反派身份转折显得仓促；第五，豆瓣4.8分和IMDb约5.1分的低分反映了主流观众对”翻拍自己”这一行为的不耐，以及影片在叙事清晰度上的缺陷——许多观众表示即使看完三遍也无法完全理解邪教的全部规则。

💬 经典台词

• 🎤 He was the best man I’d ever known.

  （他是我认识过的最好的男人。）

  ——Jessica Loren（杰西卡·苏拉饰）

  「这是杰西卡对科恩警官为父亲辩护时的回应。在《教父》中，迈克尔说’我父亲拒绝了我’；在这里，杰西卡说’他是我认识过的最好的男人’。前者是儿子对权力继承的复杂情感，后者是女儿对死亡真相的盲目信仰。杰西卡的悲剧在于：她越是捍卫父亲，就越接近父亲试图保护她免受的那个黑暗。」

• 🎤 Call Him from the Depths and He Will Come Home.

  （从深渊中呼唤他，他就会回家。）

  ——Cult Members

  「这是邪教成员通过电话反复吟诵的咒语。在《招魂》中，洛林说’恶魔以恐惧为食’；在这里，邪教说’从深渊中呼唤他’。前者是驱魔师对恶魔生态学的分析，后者是崇拜者对恶魔地址学的确认。这句话的恐怖不在于它的含义，在于它的”可执行性”——它像一份快递单号，告诉你恶魔可以被召唤，而且他有固定的收货地址。」

• 🎤 I wanted to be in this one place, where he was.

  （我想待在他曾经待过的这个地方。）

  ——Jessica Loren

  「杰西卡解释自己为何申请最后一班时的独白。在《星际穿越》中，墨菲说’他离开了，去寻找答案’；在这里，杰西卡说’我想待在他待过的地方’。前者是女儿对父亲探索精神的理解，后者是女儿对父亲死亡现场的执念。这个地方不是记忆的圣殿，是屠宰场——而杰西卡自愿走进了围栏。」

• 🎤 My Spirit, My Body, I Give It to You.

  （我的灵魂，我的身体，我献给你。）

  ——Cult Chant

  「邪教仪式中的核心献词。在《沉默的羔羊》中，水牛比尔说’它把皮肤穿在身上’；在这里，邪教说’我献给你’。前者是变态杀手对肉体的占有欲，后者是虔诚信徒对灵魂的自愿捐赠。当杰西卡在片尾”复活”时，这句咒语从背景合唱变成了她的个人声明——她最终成为了自己一直试图摧毁的祭坛上的供品。」

• 🎤 Infinum Malum.

  （无限的邪恶。/ 终极之恶。）

  ——End Credits Chant

  「这是片尾字幕时回荡的邪教颂歌。在《驱魔人》中，梅林神父说’我相信撒旦的存在’；在这里，《马鲁姆》说’Infinum Malum’。前者是神父对邪恶存在的理性确认，后者是电影对邪恶本质的品牌命名。当片名本身成为咒语的最后一句时，迪布拉西完成了他最狡猾的叙事诡计——观众在不知不觉中，已经念完了召唤恶魔的全部口诀。」

📌 观影指南

✅ 推荐观影人群

• 2014年《最后一班》的邪典影迷，希望观察导演如何用更多预算”重新想象”自己作品的忠实观众
• 邪教恐怖片（cult horror）爱好者，对恶魔崇拜、家族诅咒和仪式杀戮感兴趣的影迷
• 杰西卡·苏拉影迷，欣赏其从《皮囊》到《分裂》再到恐怖片女主转型之路的观众
• 实用特效（practical effects）支持者，对CGI泛滥时代的手工血腥感到饥渴的恐怖片纯粹主义者
• 克里夫·巴克门徒研究者，希望追踪迪布拉西从《午夜食人列车》执行制片到独立导演美学演变的学者

❌ 避雷提示

• 看过原版《最后一班》且认为”原版不可超越”的影迷请谨慎——本片可能让你愤怒
• 对”自我翻拍”行为本身感到不耐的观众请直接绕行
• 寻求《招魂》式精密恐怖建筑或《遗传厄运》式家族悲剧深度的观众请调整预期
• 对 jump scare 密集轰炸和走廊漫游段落感到疲劳的观众请做好心理准备
• 对开放式结局和”复活彩蛋”感到被欺骗的观众请谨慎

🌟 结语

《马鲁姆》最终成为了一部关于”翻拍”的电影——不是迪布拉西对《最后一班》的技术升级，而是一个导演在九年后发现自己从未真正离开那座警局的残酷自白。当杰西卡在片尾睁开眼睛，当她的尖叫被邪教的颂歌淹没，当那座废弃警局的灯光在银幕上最后一次闪烁时，迪布拉西向我们展示了恐怖片最原始的诚实：有些邪恶不是被战胜的，是被继承的。

两年过去，杰西卡·苏拉从《马鲁姆》走向了更多独立制作；安东尼·迪布拉西从这座警局走向了下一个项目；而那头背上画着五角星的猪、那部自行升降的断电电梯、那通永远无法挂断的电话、以及那句”Infinum Malum”——依然是2023年银幕上最难以伪造的诚实。当片尾字幕升起，观众终于明白：马鲁姆不是一部电影的名字，是导演给自己设下的一个咒语——他以为自己在翻拍过去，实际上只是在重复未来。

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🎬 同时期影片类比

2023年的恐怖片银幕，是”邪教”的丰收年。《马鲁姆》在这一年的出现，像是一封从废弃警局寄出的黑色弥撒邀请函，与同时期的其他杰作构成了关于”家族与恶魔”的多声部对话。

与2014年迪布拉西自己的《最后一班》相比，两者构成了”同一导演”的两种时间状态。《最后一班》中朱丽安娜·哈卡维饰演的杰西卡在低成本和粗糙特效中挣扎，是”原始的恐惧”——恐惧来自未知、来自预算的限制、来自那种”我们尽力了”的真诚。而《马鲁姆》中杰西卡·苏拉饰演的杰西卡在更高的预算和更精致的特效中崩溃，是”抛光的恐惧”——恐惧来自已知、来自预算的充裕、来自那种”我们可以做得更好”的焦虑。原版中的杰西卡说”我要活下去”；新版中的杰西卡说”他是我认识过的最好的男人”。前者是生存者的本能，后者是悼亡者的执念；迪布拉西从2014年走到2023年，完成了从”让演员害怕”到”让演员悲伤”的情感升级。

与同年李·克罗宁的《鬼玩人崛起》相比，两者是”2023年恐怖片”的两种血腥政治学。《鬼玩人崛起》让艾莉（阿丽莎·萨瑟兰饰）在洛杉矶公寓中变成被恶魔附身的怪物，是”家庭的解体”——恐怖来自亲人变成敌人，来自母亲变成杀手。而《马鲁姆》让杰西卡在废弃警局中发现母亲黛安是邪教成员，是”家庭的重构”——恐怖来自敌人一直是亲人，来自母亲从未离开邪教。贝丝在《鬼玩人崛起》中说”我要救你”；杰西卡在《马鲁姆》中射杀了母亲。前者是亲情的拯救，后者是亲情的处决；克罗宁用血浆庆祝家庭的毁灭，迪布拉西用血浆哀悼家庭的真相。

与2018年阿里·艾斯特的《遗传厄运》相比，两者是”邪教家族”的两种解剖学。《遗传厄运》中安妮（托妮·科莱特饰）在家族历史中发现自己是派蒙王座传承的一环，是”缓慢的觉醒”——恐怖来自逐渐发现自己是棋子，来自祖母的阴谋、母亲的共谋、和女儿的献祭。而《马鲁姆》中杰西卡在一夜之间发现母亲是邪教成员、父亲是掩盖者、自己是祭品，是”突然的坠落”——恐怖来自瞬间发现自己是棋子，来自警局的一夜之间比家族的三代人更浓缩地展示了邪恶的遗传。安妮在《遗传厄运》中说”我不想做你的母亲”；杰西卡在《马鲁姆》中无话可说，因为她已经扣动了扳机。前者是拒绝的尖叫，后者是接受的沉默；艾斯特用时间丈量诅咒的深度，迪布拉西用空间丈量诅咒的密度。

与2006年克里斯托弗·史密斯的《黑暗侵袭》相比，两者是”女性恐怖”的两种洞穴政治学。《黑暗侵袭》中莎拉（肖娜·麦克唐纳饰）在阿巴拉契亚洞穴中被地下生物猎杀，是”外部的洞穴”——恐怖来自地下、来自黑暗、来自非人类的他者。而《马鲁姆》中杰西卡在废弃警局的走廊中被邪教成员和恶魔猎杀，是”内部的洞穴”——恐怖来自地面、来自灯光、来自人类自己的建筑。莎拉在《黑暗侵袭》中说”我们要出去”；杰西卡在《马鲁姆》中说”我想待在他待过的地方”。前者是求生者的方向感，后者是赴死者的归属感；史密斯让洞穴成为女性的试炼场，迪布拉西让警局成为女性的坟场。

与1976年约翰·卡彭特的《血溅十三号警署》相比，两者是”警局围攻”的两种类型命运。《血溅十三号警署》中一群警察和囚犯在洛杉矶警局中抵抗街头帮派的围攻，是”社会的寓言”——恐怖来自阶级、来自种族、来自城市秩序的崩溃。而《马鲁姆》中杰西卡独自在废弃警局中抵抗邪教成员的围攻，是”个人的地狱”——恐怖来自血统、来自信仰、来自家族秩序的崩溃。主教在《血溅十三号警署》中说”我负责”；杰西卡在《马鲁姆》中说”他是我认识过的最好的男人”。前者是权威的责任，后者是亲情的债务；卡彭特用警局映射社会的裂痕，迪布拉西用警局映射家族的脓疮。